Cosa ci rende umani? Il regista americano Robert Zemeckis risponde nel film \u201cHere\u201d a questa domanda antropologica a partire da un tema prezioso della letteratura e della filosofia: la vita come cammino di apprendimento e la persona come \u201chomo viator\u201d, di passaggio per il mondo. Zemeckis mostra che il dramma umano non \u00e8 la morte, ma il modo in cui viviamo, in fretta, senza voler rinunciare a nulla e con la costante sensazione di perdere qualcosa di importante. Il film offre alcune lezioni per non arrivare alla fine della vita chiedendosi, \u00e8 davvero cos\u00ec?<\/p>\n
La vita quotidiana di Richard (Tom Hanks) e Margaret (Robin Wright) \u00e8 il filo conduttore di una storia che mostra allo spettatore che ogni vita umana ha un valore incommensurabile e porta novit\u00e0 nel mondo. Ma, allo stesso tempo, il regista del film Here<\/em>, Robert Zemeckis, avverte che questo valore \u00e8 il segno che ci rende simili e uguali, contro la tentazione di usarlo con un pregiudizio differenziante che sminuisce l\u2019umanit\u00e0. La lezione principale di fondo \u00e8 che nessuno \u00e8 il centro del mondo e non esistono vite pi\u00f9 importanti di altre, non importa quanto gli effetti ipnotici del determinismo sociale o economico alimentino la confusione, il narcisismo o l\u2019illusione della permanenza. Il messaggio \u00e8 rilevante quanto il modo scelto dal regista per trasmettere la sua proposta. Ci\u00f2 recupera in modo penetrante l’antica metafora pagana e cristiana del viaggio vitale, fornendo esperienze a ciascun pellegrino. Il percorso iniziatico dell\u2019Homo Viator<\/em>, come quello di Ulisse, \u201cnon fa altro che restituire all\u2019Essere la sua umanit\u00e0\u201d.[1]<\/a>La stessa cosa accade ai personaggi di questo film.<\/p>\n Lo scorrere del tempo per Richard e Margaret come coppia, dall’adolescenza alla vecchiaia, offre un vasto repertorio di emozioni che si intrecciano con i dolori e le gioie di altre generazioni della famiglia, come Al (Paul Bettany) e Rose (Kelly Reilly), genitori del protagonista. In alcune occasioni, il focus dell’interesse scivola verso le esperienze intime di amici e vicini di casa nella fiction, e anche verso alcuni episodi vitali di personaggi pi\u00f9 effimeri che ci insegnano come gli esseri umani combattono in modo molto simile per portare avanti la nostra vita e superare le difficolt\u00e0 che si presentano lungo il percorso.<\/p>\n Una parte importante del racconto cinematografico \u00e8 costituita dalla sovrapposizione di brevi sequenze nel corso della storia umana che offrono una testimonianza fedele del valore della nostra esistenza come esseri unici, insostituibili, irripetibili legati tra loro. In questo contesto, Robert Zemeckis allude simbolicamente alla storia primordiale della Terra, ai primi esseri viventi che l’hanno abitata e alle impronte dei successivi coloni che hanno plasmato il mondo e la vita umana come lo conosciamo. La selezione di queste inquadrature non \u00e8 casuale, ma sembra rispecchiare l’intento del regista di enfatizzare la ricchezza e la diversit\u00e0 della vita abbracciata dal nostro pianeta, patria dell’umanit\u00e0 su cui ormai incombe l’ombra dell’estinzione. Papa Francesco inizia la sua Enciclica \u201cLaudato S\u00ed\u201d[2]<\/a>, con il canto di San Francesco d\u2019Assisi, che si riferisce alla Terra come a una \u201csorella\u201d con cui condividiamo l\u2019esistenza e a una \u201cbella madre che ci accoglie tra le sue braccia\u201d.<\/p>\n Zemeckis sottolinea anche la brevit\u00e0 della vita umana rispetto alla storia umana. Tuttavia, il vero dramma davanti al quale il regista ci pone non \u00e8 solo il passare del tempo, ma il modo in cui viviamo e il modo in cui possiamo riconciliarci con le vite che non abbiamo potuto vivere. I personaggi di Here<\/em> mettono in atto dinamiche facilmente riconoscibili per lo spettatore e, se si collegano al film, colpiscono il cuore. La malinconia per vite immaginate o sogni necessariamente messi da parte per guadagnarsi da vivere getta un’ombra di sventura che impedisce la felicit\u00e0 dei protagonisti. Margaret voleva fare l’avvocato quando rimase incinta della sua prima figlia e Richard dovette abbandonare gli studi di Belle Arti per iniziare a lavorare come venditore. La difficolt\u00e0 di accedere a una propria abitazione costringe la coppia a convivere con i genitori di Richard e, in molte occasioni, questa circostanza \u00e8 motivo di conflitto nel matrimonio. In alcune scene dedicate al futuro di questo matrimonio possiamo trovare punti di contatto con il film La vita \u00e8 meravigliosa!, di Frank Capra, in termini di valorizzazione della vita che abbiamo, senza offuscarla, per quello che sognavamo fosse essere.[3]<\/a><\/p>\n In breve, Here<\/em> rivendica la vita umana nella sua semplicit\u00e0 e complessit\u00e0 in tempi in cui si tenta di offuscare il valore della persona, esposta all\u2019errore e alla vulnerabilit\u00e0, e si specula sulla superiorit\u00e0 dell\u2019intelligenza artificiale o si lanciano ipotesi su cosa ci viene presentato come un progresso vantaggioso potrebbe portare alla scomparsa della razza umana dal pianeta Terra.<\/p>\n Il film ci aiuta ad apprezzare il valore della famiglia, il senso di sacrificio per gli altri \u2013 invece di preoccuparci di credere che stiamo perdendo qualcosa \u2013 e ci fornisce alcune lezioni per affrontare l\u2019irreversibilit\u00e0 del tempo, le sfide della vita adulta e la natura domande dell\u2019esistenza umana alle quali, a volte, non \u00e8 facile dare una risposta. Come afferma lo scrittore e filosofo Lev Tolstoj. \u201cAbbiamo l\u2019impressione che la vita fosse e sar\u00e0, ma solo la vita \u00e8 (\u2026) Se riesci a elevare il tuo spirito al di sopra dello spazio e del tempo, allora ti ritroverai nell\u2019eternit\u00e0.\u201d[4]<\/a><\/p>\n Robert Zemeckis opta per una messa in scena non convenzionale che ricorda le rappresentazioni teatrali. In questo senso, l’originalit\u00e0 di una narrazione che non si svolge in maniera lineare si unisce alla novit\u00e0 tecnica che la telecamera non segue il movimento dei protagonisti andando dietro di loro, ma bens\u00ec l’azione viene registrata utilizzando un obiettivo fisso. Questo spiega perch\u00e9 lo spettatore rende visibile, per gran parte del film, la sala da pranzo-soggiorno della casa attraverso la quale passano diverse famiglie di diverse generazioni. Questo scenario in cui si svolgono le scene chiave della trama, appunto, \u00e8 una possibilit\u00e0 artistica di cui il cineasta approfitta per evidenziare le comunanze e le differenze di ogni vita umana.<\/p>\n Juli\u00e1n Mar\u00edas ha scoperto guardando i film l\u2019esistenza di una \u201cantropologia cinematografica\u201d nella misura in cui il buon cinema contribuisce a una migliore comprensione dell\u2019essere umano e costituisce uno dei migliori antidoti contro l\u2019utilitarismo e contro la tentazione di scivolare attraverso la vita umana con analisi semplicistiche o superficiale. Film come Here<\/em> corroborano le osservazioni del filosofo sulla capacit\u00e0 del cinema di \u201cstabilire connessioni vitali, ricordare gli aspetti pi\u00f9 veri della realt\u00e0 di una persona, presentare l’illimitata diversit\u00e0 della vita e, allo stesso tempo, la necessit\u00e0 di scegliere tra traiettorie aperte\u201d[5]<\/a>.<\/p>\n Nel film di Robert Zemeckis possiamo individuare principi antropologici della bioetica essenziali per riconoscere l’intensit\u00e0 etica con cui la persona merita di essere trattata, distinguere modelli e incarnare valori universali che alimentano realistici desideri di imitazione. Il film ci esorta a riconoscere la dignit\u00e0 umana di ciascuno dei nostri simili e la contingenza che pu\u00f2 toccarci tutti, risignifica l\u2019esemplarit\u00e0 delle vite semplici, combatte l\u2019insensibilit\u00e0 con tenerezza e offre momenti di gentilezza trasformativa.<\/p>\n Amparo Ayg\u00fces<\/strong><\/em><\/a> – Master in Bioetica dell’Universit\u00e0 Cattolica di Valencia – Membro dell’Osservatorio di Bioetica – Universit\u00e0 Cattolica di Valencia<\/strong><\/em><\/p>\n ***<\/p>\n [1]<\/a>\u00a0Hold\u00ebrling, F. (1979).L’arcipelago.Alleanza, p.83. Il poeta e filosofo tedesco allude in questo modo all’Odissea, attribuita a Omero.<\/p>\n [2]<\/a> Papa Francesco. Lettera Enciclica \u201cLaudato si\u201d. (24 maggio 2015). Riflettere sulla responsabilit\u00e0 degli esseri umani nei confronti della Creazione e sui legami che uniscono tutti gli esseri viventi.https:\/\/www.vatican.va\/content\/francesco\/es\/enciclici\/documents\/papa-francesco_20150524_enciclica-laudato-si.html<\/a><\/p>\n [3]<\/a> Peris-Cancio, J.A. (2019).La pienezza del personalismo cinematografico nella filmografia di Frank Capra<\/em> (II). Da Ti presento John Doe<\/em>\u00a0(1941) a La vita \u00e8 meravigliosa<\/em>\u00a0(1946). Quaderni di Filosofia e Cinema, 04. Universit\u00e0 Cattolica di Valencia.<\/p>\n [4]<\/a> Tolstoj, L. (2019). Il percorso della vita. Scogliera, pag. 417.<\/p>\nLa casa comune e il modo di vivere<\/strong><\/h3>\n
I principi antropologici della bioetica<\/strong><\/h3>\n